Introduction : Le mouvement romantique est née avec les convulsions de la Révolution française. Mouvement de rupture violente avec ce qui précède.

Dans le domaine de l'art, les artistes veux se libérer/s'affranchir des règles et proposer des œuvres fondées sur le mouvement, l'exaltation des sentiments.

Victor Hugo ( 1802-1885 ) est un grand poète romantique en France et c'est un grand contemplateur de l'élément marin.

En 1886, à St-Valéry-sur-Somme, Victor Hugo assiste à une tempête en mer qui va engloutir un vaisseau sous ses yeux. Le soir même, il rédige le poème « Océano Nox », dans lequel il livre les réflexions qui lui inspire ce naufrage.

Ce poème est composé de 48 vers, de sizains d'alexandrins. Le poème sera intégré au recueil Les rayons et les ombres.

Structure du poème : Descente progressif vers l’oublie

Strophe 1 à 3 : Lamentation sur le sort des marins engloutis

Strophe 3 à 7 : Cycle de l'oubli --› les marins sont oublié peu à peu

Strophe 8 : Adresse aux flots qui portent la mémoire des marins.

Dans ce poème, Victor Hugo livre une vision à la fois pathétique et tragique du destin des marins.

Problématique : Nous allons nous demander comment Victor Hugo rend le lecteur sensible au sort des marins.

I/ Une lamentation du poème face au sort des marins face à une mer implacable

a) Une lamentation

Le poème se distingue par le lyrisme :

• Le premier « mot », un son de plainte est une interjection : « Oh ! »

• Ponctuation très expressive : de nombreux exclamatives, interrogatives

• Répétition de l'adverbe : « Combien » x4

• La voix qui s'exprime n'est pas clairement discernable, il n'y a pas de « je ». En revanche, il y a un « nous » dans le dernier vers, il y aurait donc une voix collective

  --› La portée du poème est universelle, le lyrisme est collectif.

L'écriture du poème favorise l'expression lyrique, l'expression de la lamentation : V.H joue pour cela sur la construction de ses strophes.

Par exemple, il ménage des effets de retardement dans la première et la deuxième phrase :

Combien --› Evanouis //// Combien --› Enfouis

- Parallélisme de construction «  Combien de marins / Combien de capitaines » ( gradation, + en + qualifiés )

Le second hémistiche fait écho au premier et l'enrichit : effet de multiplication des morts

Phrases averbales qui traduisent un sentiment vif

Ex : « dure et triste fortune »

b) Évocation pathétique du sort des marins

- v2 --› « joyeux » --› attribut du sujet de « marins », « capitaines »

Cela forme un contraste saisissant avec ce qui va suivre.

- Gradation --› marins --› capitaines --› patrons --› « pauvres tête perdue »

Quelle que soit leur position de départ, petits ou grands la mort les rabaisse --› métonymies des «  têtes perdues » et « fronts morts »

Métaphore du livre --› v8 --› « L'ouragan de leur vie a pris toutes les pages / Et les a dispersées sur les flots »

c) Représentation de la mer implacable

• La mer est personnifiée tout au long du poème

V.H prête des intentions, des actions à des éléments naturels

Ici, l'océan au v6 est qualifié « d'aveugle » donc personnifié

Aveugle --› tue sans distinction

On n'y voit rien, il est « sans fonds »

• v11 --› « Chaque vague en passant d'un butin s'est chargée » --› Métaphore qui fait de la mer une armée impitoyable qui pille les vivants.

• Élément naturel font l'action : « ouragan a pris », « Le sombre océan jette le sombre oubli »

   

Animisme de V.H --› donner vie à des éléments marins

• Dernière strophe, personnification culmine : les flots ont la parole, des « voix désespérées », « racontez »

Dissolution des hommes achevés

L'océan est également mis en parallèle avec la nuit --› dés le titre « Océano Nox »

v.5 --› « Par une mer sans fonds / Par une nuit sans lune »

Parallélisme de construction qui insiste sur le caractère sombre, obscur des deux éléments

« nuit sans lune » --› mauvais présage

- Nuit omniprésent dans le poème --› v19 --› « les veillés »

--› v33 --› « durant ces nuits où l'orage et vainqueur »

--› v43 --› « sombrer dans les nuits noires » --› nuits à remplacé « mers ».

- On peut faire attention à certains mots mise à la rime : « évanouis », « enfouis », « perdues », « inconnus »

- v29-30 --› rimes internes « ombre » et « sombre » x2

Ce poème se présente avant tout comme une longue plainte face au sort inéluctable des marins derrières lesquelles on peut voir le sort des hommes. Mais cette plainte se double sur l'oublie de ces hommes qui est comme une deuxième.

II/ Réflexion sur le travail de l'oubli et l'écoulement du temps

VH met savamment en scène le processus de l'oubli.

• 3ème à 7ème strophe, c'est l'effacement progressif des morts, dans les souvenirs qui est évoqué.

• Oublie figuré par les temps verbaux 

  - Strophe 2 --› futur simple : « Nul ne saure leur fin » --› Le poète se situe au moment du naufrage.

  - Strophe 3 --› présent de l'indicatif ( juste après le naufrage ) puis un passage rapide au passé avec l'imparfait « n'avaient » « sont morts »

• Le cercle de proches qui se souviennent se restreint peu à peu : «  maint joyeux cercles » v19-26

• v27-32, « puis » une étape est franchie dans l'oubli «  le nom est enseveli »

• v33, « seules », « les veuves au fronts blanc » --› gradation « belle futures » et « veuves »

• Strophe 7 : Dernière étape dans l'oubli. Les objets remplacent les hommes --› « humble pierre » ( pierre tombale ), « saule vert » ( symbole du deuil )

• « un mendiant » --› « chanson naïve et monotone », cet homme dégradé, miséreux, incarne, avec sa pauvre chanson, la perte du souvenir.

Ce poème à été structuré pour représenter le passage du temps et l'oubli. Ce qui est un paradoxe puisque ce poème lui-même résiste au temps et c'est là le rôle du poète et de la poésie : lutter pour l'écriture contre le temps.

III/ Le rôle du poète, éveilleur de conscience qui fait appel à la sensibilité des lecteurs

V.H considère qu'un poète doit être comme un prophète qui parle au nom de tous.

Poésie --› Lieu du partage, sentiment et réflexion. Dans ce poème, le rôle de V.H est de nous faire compatir au sort des marins et nous interpeller en tant que lecteur.

a) Faire compatir le lecteur au sort des marins

- V.H établit un contraste entre les morts et les vivants --› v2 « joyeux » // « morne horizon » v.3.

Puis Strophe 4 : « Maint joyeux cercle » = énumération « aux rires, aux refrains, aux récits d'aventures / Aux baisers » + pluriels + allitération en [r] --› manifestation de la joix.

« Assis sur les ancres rouillées » --› ne sert plus, ne connaît plus la mer ( différent marins sont au fond )

« Tandis que » --› Opposition

« Vous dormez dans les goémons verts » ( goémons verts : lit funèbre, algues visqueuses )

Euphémisme

Strophe 5 : Discours Direct qui retranscrit le discours des survivants

Rêve insensés : « rois dans quelque île » / «  bord plus fertile » --› Contraste avec la réalité --› « dans les goémons verts »

Strophe 6 : Figure classique du pathétiques : « les veuves »

« remuant la cendre de leur foyer de leur coeur »

-› sens concret -› sens métaphorique

Zeugma --› pitié, tristesse, solitude

--› « Elle était vêtue de probité candide et de lin blanc »

Versification = 2 octosyllabes

« ceux qui ne sont pas revenues »

« de leur foyer et de leur coeur »

--› Les quatre syllabes manquantes créent un manque dans la lecture et concrétisent l'absence des marins.

b) V.H interpelle la conscience du lecteur

- Dernier mot du poème --› « nous » --› poème + lecteurs

- Message universel de Hugo : derrière le sort des marins, il y a celui de tous les hommes

- Des éléments symboliques dans ce poème qui renvoient à l'idée de transmission.

« saule vert qui s'effeuille à l'automne » --› rappel de la métaphore du livre

« que chante un mendiant » = comme le poème, chante l'histoire des marins.

Les flots savent «  de lugubres histoires »

--› Le poète est celui qui résume en un poème les histoires de ces marins.

Conclusion : Pour rendre sensible le lecteur au sort des marins, V.H déploie dans « Oceano Nox » un fort lyrisme teinté de pathétisme qui repose sur une forte opposition entre les disparus et ceux qui ne le sont pas encore. Pourtant, la vision tragique de l'existence humaine livrée dans ce poème est là pour rappeler à tout le monde que l'oubli et la mort sont inévitables, sauf dans les poèmes.

Mise en perspective : Ce poème à été repris et réécrit par le poète Tristan Corbière en 1873. Corbière, fils de marin et navigateur lui-même se moque dans sa version du poème, de la vision de VH, qu'il qualifie de « terrien »